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作者/肉松 编辑/雅莉
剧本杀行业发展至第三年，剧本杀作者作为非常多人眼中低门槛、高收入的新兴职业。
门槛有多低？只要把握招数和模板，经过短至几天、长则数月的培训，就能快速上手。收入有多高？只要写出一套爆款本，收入百万的亦大有人在。就算不求暴富，剧本杀写作似乎亦能为开展副业、转行跨界供给通道，引得没数新人产生入局想法，其中亦包含推理作家、影视编剧。
但实质状况怎样？从业者告诉娱乐资本论，“只是媒介把头部作者的状况报告了出来，正常状况下没那样多，一个本子的收入过5万就不错了”“收到的新人投稿里，90%都不是完整作品”。
另一方面，高速发展的剧本杀创作势态处在野蛮生长的周期。市场监管缺位，引起抄袭和盗版行径得不到约束，部分看重行业红利的作者，忙于跟风、蹭热点，乃至袁隆平去世的专题度都不想放过。
那样综合实质收入、存活状态、入行门槛和行业生态等方面来看，剧本杀作者是当下的副业好选取吗？
挣钱很难、梯队分明，新人入行需小心？
对非常多人来讲，剧本杀作者显然是拥有丰富想象空间的职业，身处快速发展的新兴行业、高收入低门槛、脱离传统的上班打卡制度、持有强大的话语权......但深入认识从业者的真实状态后，会发掘事实没那样简单。
非常多人都听过剧本杀作者进账百万的案例，老玉米工作室的签约作者殷没忧告诉小娱，“只是媒介把哪些头部的报告出来，通常是没那样高”，例如像《你好》《兵临城下》这般的爆款本，作者确实能得到50到100万的报答，“一个盒装本在正常销量下，我估计作者的分成在1-5万之间，有时候可能没1万，超过5万就勉强能够了。”
2019年，从事空气治理的殷没忧在工作之余创作了剧本杀《将至》，陆持续续写了一年时间，经过老玉米工作室顺利发行。他暗示，这份兼职的收入与本职工作相比“差不多”，“其实重点看前期投入的时间成本，好一点的作品连续在卖，以后每一个月卖多少亦都是你的。就像农民种地，看你勤不勤快以及最后收成的质量怎样。”
独立作者闵亚超的第1部作品《脑海》是盒装本，销量通常，只卖了200多套。第二部作品《自圆其说》是城限本，定价2088元，在成都展上卖了20多套，“只算制作成本，不算时间成本的话，处在保本的状态。”不外，由于还在持续参展中，这个本子的收入并未停止。此前他始终在金融行业工作，一样是全职，但当下的收入不及从前。
去年疫情时期，小宏写完了自己的第1部作品《马斯洛》。经过十几次的测试和修改，结合玩家反馈，大众都觉得这个本子能够当成城限去发。但预算有限，在上展会时决定转成盒装本售卖，展会上只开了两车公车便没人问津，“本来打底500本，实质惨不忍睹。”
由此可见，区别梯队的作者之间存在显著的收入差异。知乎用户@懂剑诗的经历亦证明了这一点。他的作品《昆池岩精神病院》卖了一千三百多套，做为作者的收入差不多10万。身边伴侣中，有人写的剧本质量高销量好，一套赚了30到50万，有人写线上本，一套收入1500到3000元，亦有人的剧本完全卖不出去，一分钱分成没拿到。
收入的多少亦与发行方式相关。日前比较平常的两种买断和分成，直接买断的收入在几千到小几万不等，作者只保存作品的署名权，一手交钱，一手交货，至于后续卖得怎么样、赚多少钱，就都与其没关了。
第二种是分成，这种发行方式给作者带来的收益更大，但只适合哪些时间宽裕或对作品有自信心的作者。由于这寓意着她们要负责剧本的售后问题，亦便是改本。
在发售之前，每一个本子都要经太多轮测试，进行小到细节大到框架的各方面修改，“有些好的作品，测一两次没问题，稍微改一下就能够，测到十几、二十、三十次亦很正常，持续测试持续修改，这是以月来计的工程，因此有时候作者就直接让发行买断。”
另外，剧本杀作者还面临两种工作模式的选取：团队作战还是单打独斗，要么签约体系成熟的工作室，要么自己同期兼顾创作和发行。
对作者来讲，签约工作室的最大优良在于有效省心。以殷没忧所在的老玉米工作室为例，其大本营在深圳，日前有将近二十个成员，作者能够远程兼职，还有负责监制、对接展会、商务等工作的全职员工。
在前期的创作周期，工作室对剧本的元素、题材、角色等方面都有把关和指点，减少后期的修改频率，创作过程中亦能够和其他作者一块讨论。等到作品出来，全部工作室的人都要参与测评、提意见，定稿之后亦不消操心发行和宣传的问题。
加入工作室后，殷没忧有种找到组织的感觉。身在组织之中，原来的生活和创作节奏就不复存在了。每个人都会变成夜猫子，由于大众身处各地且各忙各的，开会的时间定在了夜晚十二点，“仅有这个点都没事，夜里两点前睡都算早的，四五点钟还‘活’着的人亦非常多。”这亦和全部行业的作息相关，“剧本杀店早上是不开门的，因此店家、发行这个点都醒着。”
他回忆自己写《将至》时是懒洋洋的，一个本子写一年，工作之余，“一天写个2000字就觉得好辛苦，奖励自己一杯奶茶”，亦无由于要写本而拒绝过什么出去玩的机会。但此刻却区别，他正在着手创作《将至2》，就在采访当天，刚在深圳和监制讨论完稿子的大纲。根据工作室的计划，他的ddl不远了。
由此引申出一个问题，必须作者导致警觉。一样是故事创作，剧本杀作者的地位高于影视编剧，但随着监制的功效越来越大、分工创作作为趋势，她们的话语权在出现变化。
据认识，有些工作室起始强调监制地位，根据更商场化的方式操作剧本，作者与玩家和店家都缺乏交流，被架空成文字流水线上的工人，从创意输出者沦为执行者。
相比之下，无签约工作室的作者是另一种状态，要辛苦许多。尤其是新本发行周期，只能自己前往各地跑展会。闵亚超告诉小娱，出了新本最少必须连续参加2到3个展会，每一个展会通常有8到9次公车，倘若提前去，还能开1到2次私车。平均算下来，一个展会开10次车，亦便是自己担任DM，带着10组玩家玩上10次，一天亦睡不了几个小时，极其耗费体力。
就在24到28号这几天，他正带着《自圆其说》参加上海展，他在伴侣圈实时更新着当下状态，“一车测完再来一车，红牛已然准备好”，“参加展会就这点好，每日瘦1千克”，“睡觉”和“起床干活”的时间分别是早晨6点和下午3点。小娱问他这次的收获怎样，得到四个字的回复：马马虎虎。
资深玩家、网文写手，剧本杀作者不问出处？
既然高收入只属于头部，普通作者还要思虑发行和宣传问题、乃至亲自跑展会，为何仍有这么多人争相进入这个行业？
某种程度上说，尤其是最起始时，在这个行业里能看到为爱发电的痕迹。殷没忧暗示，“有的人嫌弃市面上的作品，就选取自己动笔，有的人是想试试或有表达欲，都是由于爱好。”
因此若论从业者的出身，很少有哪个职业像剧本杀作者同样，具备高度的包涵性和开放性。
闵亚超本来是金融从业者，由于疫情对行业冲击很强，思虑开展副业后，便将目光瞄准了剧本杀。他从去年9月起始创作，持续发售了两个本子，决定将副业变成为了主业。殷没忧最初是记者，后来转行做空气治理，他告诉娱乐资本论，身边同行的本职工作五花八门，“有网文写手、开酒吧的，咱们创始人之前做过旅行自媒介。”
点开知乎“怎么作为一名剧本杀写手”的问题，亦能够看到来自各行各业的答主，有乐队主唱、游戏设计师和宣传设计师等等。
都说隔行如隔山，难道这句话放在剧本杀身上失效了？并非如此。
非常多作者在本职工作中的累积，可能会让她们在剧本杀创作中具备必定优良。小宏是设计师，因此他一手包办了剧本的美工，能够最大限度传达自己的创意构思；他的一位作者伴侣在电视台工作，有摄影方面的资源，因此剧本里的线索经常以视频的形式显现；而网文作者的优良在于写稿速度，殷没忧告诉小娱，“工作室里一个原来写网文的小姑娘，1星期能写我一月的量。”
而哪些早早入行的作者，亦便是2020年上半年之前的，基本都是持有丰富刷本经验的资深玩家。在那个周期，大众以自学占多数，按照以往的剧本进行摸索，创作的过程亦并非顺风顺水。
殷没忧创作第1个本子时，亦不清楚所说的格式和模板，只是先写出一个故事，那时候剧本杀还以线上占多数，他用YY语音测试。由于没经验，在他最初的剧本里，每一个玩家要先通读一万字才可进行游戏，经过反复测试，改了10次才改出游戏的流程。
中间亦不是没想过要放弃，但他觉得，起码要有一个完整的作品呈现出来，加上听到有些好作品的报答后决定保持下来，“当时晓得有个作者的买断本卖了两万到四万，就觉得是天价了。”
而现如今，随着全部行业进入高速发展，一个剧本能给作者带来百万进账、作者便是上帝等说法四处流传，引来越来越多的人想要加入其中。和之前略有区别的是，其中包含部分冲着行业红利而来的投机者，或说，她们对剧本杀的认识还相对有限，更别提进行创作。
有求必有应，剧本杀写作培训由此兴起。最简单的便是有些有经验的作者会有偿供给学习材料，经过公众号“剧本杀写作”，只要4.9元就能够买到1600+份剧本或总结好的投稿模板和写作素材。
比较平常的是培训公司的线上培训班。以“会写课堂”为例，分别设有为期2个月的高玩班和4个月的达人班，收费为3880元和6180元，平均每一个月不超过500元。培训内容包含基本概念、写作规律、内容类型分析等。另外，亦有线下培训，通常以为期2-3天的主题讲座形式展开，收费在1500元上下。
几位作者都关注过当下的这些培训并持保存态度，针对新人来讲，是个能够和同行交流的好机会，但培训内容的可实践性有待证明。
在她们看来，这一行的入行门槛看似不高，乃至由于转行案例太多而给人“谁都能写”的错觉。但事实上，这件事情是很难速成的。针对作者来讲，不管是想长时间从事这些工作还是想趁势赚快钱，倘若缺乏以下几点素质，可能性微乎其微。
其一是有玩家视角，晓得什么是好玩的游戏，而这创立刷本经验之上，在殷没忧估计，“想要作为作者，起码得玩到50个本以上”。其二是文字能力，起码要对文字有热情，能适应重复性的写作。小宏决定入行写本，便是由于有伴侣晓得其文笔不错，提醒他能够试一试。
其三，凶案是剧本杀的灵魂，因此持有关联知识贮存并持续学习、累积亦很要紧，殷没忧手头有一系列的书，有法医介绍案件的，有科研人类死法的。例如，他之前作品里的死者是冻死的，就必须晓得人在什么状况下更易被冻死，“玩家素质有高低，有些比较资深和讲究的会对细节提出疑问。”闵亚超习惯海量阅读推理小说，对每本书的重要情节和设计进行梳理、总结。
最后一点奋斗和天分是老生常谈，亦是不变的真理。想入行的新人遍地都是，撇开作品质量不谈，仅有少许人能完整写完一个本子。
殷没忧在知乎分享自己的入行和写作经验，不少新人来加他微X，有人上来就问他能不可教自己写剧本，问得他只想反问，“我几万字的回答是白写了吗？”
亦有人发来投稿，但“现实很荒诞”，在他持续收到上百个剧本中，“不看质量，完整的作品仅有10%-20%，还有的只是大纲和创意，最离谱的是加起来写了三五百字的大纲，每一个任务一两百字简介，让我帮忙看着改改，我觉得‘投稿’这两个字（的含义）必须科普。”在所有完整的作品里，被工作室签约发行的剧本不超过三个。
剧本杀作者不问出身，并不表率这个行业无门槛。日前看来，有源源持续的鲜嫩血液流淌进来，但真正能为其注入活力的人少之又少。
抄袭、跟风、追热点，创作势态野蛮生长？
小宏在知乎分享自己的经验时暗示，不意见新人在无大发行人脉的状况下写硬核推理。
这句话暗地里的规律很简单，对玩家需求较高的本格推理很容易影响游戏体验，且降低店家翻台率，属于吃力不讨好的类型。尽管有玩笑的成份，但亦反映出当下剧本杀作者所面临的创作难点，即怎样把握剧本的商场性和艺术性。
没论作者的入行初心，最后目的都是将作品商场化。其重要在于，在创作周期站在玩家和店家的立场上思虑问题。
例如，角色戏份是不是要紧、区别玩家的互动多少、是不是有能够换装、拍照发伴侣圈的故事背景，都决定了玩家的体验。对店家来讲，更易受到喜爱的剧本则是角色多且能够进行性别反串、对DM需求低、游戏时长适中的......
相比考验想象力的脑洞，这些都是能够同期满足多方面需求的创作技巧。然则，行业快速发展、玩家经验增多等变化仍然对作者提出了更高的需求。
因此，另一个创作难点便是故事和机制等方面的创新。日前市面上的剧本中，充斥着玩家熟知其招数的老梗。例如最平常的“三刀两毒”，亦便是每一个人都对死者动手了，但仅有一个人得手，最后就会变成盘时间线并等着洗清嫌疑的“认刀大会”，被玩家视作剧本杀中的八股文。非常多硬核本的杀人手法都在模仿《名侦探柯南》，情感本的内核则取自经典日韩剧。
作者本身亦是刷本经验丰富的玩家，亦会视老梗为洪水猛兽，然则一到创作周期，视角就变了。“倘若我能想到更好的，就为自己鼓掌，想不出来，亦自己变成自己讨厌的人。”殷没忧以婚外情为例，“我原来亦很不爱好，但起始写剧本杀之后发掘，它一下子能让三个玩家产生互动，‘撕’起来，只能说真香。”
而从长远来看，剧本杀的故事会越来越饱满，但短期内可能很难玩出更加多鲜嫩花招，唯有在细归类型上多做尝试，同期从硬件设备等技术层面提高玩家体验，例如引入VR设备、光影浸入式体验等。
剧本杀改编影视综和游戏IP是当下和将来的大势所趋，但日前还无受到业内认可的成功案例。
以改编推理小说为例，这种联动有着很显著的两面性。尽管能实现很高的商场价值，但存在剧透的问题。倘若核心创意不做调节，会影响IP粉丝的体验感，“我是小说的粉丝，我玩这个剧本杀，然则这个凶案我看过”，普通的剧本杀受众则感受不到IP的魅力。闵亚超告诉小娱，有店家将推理小说IP改编本买回去的次日，就卖了二手。
除了对IP进行改编，推理作家和影视编剧亦在加入原创剧本杀的行列，但非常多剧本杀作者认为，这种跨界必须处理不少困难。
基本原由在于，小说、剧本与剧本杀的基本创作规律存在差异。例如，前者能够有戏份较少但保存高光时刻的名人，但后者不行，出于玩家体验的思虑，必须尽可能平衡每一个人的戏份和要紧性。《权力的游戏》里的阿多便是典型，尽管是剧中感动没数观众的经典角色，但只会说“Hodor”一个单词的设定安置到剧本杀中，没疑是致命问题，会导致玩家的剧烈不满。
创作难度持续升级、外边资源持续加入，似乎都说明剧本杀创作端的一片生机，但这种生机并不全然向好。
一方面，由于市场监管尚不到位，业内的抄袭和盗版现象较为广泛。针对这两点，官方协会还起不到重要功效。抄袭行径本身很难界定，因此只能靠行业内部自查，在伴侣圈等社交平台发声、维权。
至于盗版，盒装本的发售范围太大，作者及发行的防盗版办法只能功效在城限本上，“给每一个店家发的本，内容都不同样，仅有内部才晓得的差异。倘若市面上有盗版显现，咱们对一下重要信息就能够查到是哪家流出来的，咱们会收回授权。但这些都属于比较软的办法，咱们没办法对每家店进行筛选，有时候她们表面做着店，暗地里和印刷厂有联系。”
另一方面，因为部分作者缺乏职业感，跟风制造爆款类型，引起市面上作品同质化严重。例如《你好》火了之后，情感本层出不穷；《年轮》火了之后，非常多变格本都用上了穿越元素。
蹭热点的状况一样出此刻剧本杀创作端。就在袁隆平去世当天，殷没忧看到一位作者发伴侣圈暗示，要写一个关于袁隆平的剧本，“说是公益本，卖几百块钱”，当下亦在圈子里导致了有些争议。
由此亦不难看出，剧本杀行业快速发展之下，从参与者到详细内容，创作端的势态正处在野蛮生长中，有真实的美好，更不缺想象中的美好。
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发表于 2024-7-24 22:45:53
