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 文同塑像
谈起中国文人画，就不可不说到中国文人画的创始人——文同、苏东坡。文同是北宋著名诗人、大画家，以画墨竹闻名于世，成语“胸有成竹”说的便是他画墨竹的故事。而千古风流才子苏东坡正是文同的学生。
文同并不是最早用墨来写竹的人，但他却能超越前人，创建了名震画坛的“湖州竹派”。元代画家李息斋在其《竹谱详录》中说：“墨竹也起于唐，而源流未审。文湖州（文同）最后出，不异杲日升空，爝火俱息；黄钟一振，瓦釜失声。”可见，文同墨竹画横空出世，其影响力是空前的。
文同晚年被朝廷任命为湖州知州，故而时人叫作他为“文湖州”。所说“湖州竹派”即“文同竹派”。这儿的湖州指的是人名，而不是地名。可惜，文同还未到湖州上任，就病逝于赴任途中。接替他出任湖州知州的人恰恰正是苏东坡，真可谓是前赴后继、传承有序了。
到了北宋末年，宋徽宗时期，由官方主持编撰的《宣和画谱》，将文同的墨竹画列为珍品，其条目下介绍曰：“文臣文同，字与可，梓潼永泰（四川盐亭）人。善画墨竹，知名于时。盖与可工于墨竹之画，非天资颖异，而胸中有渭川千亩，气压十万丈夫，何以至于此哉？”。
 文同画竹
苏轼曾经在《文与可画筼筜谷偃竹记》中回忆文同给自己传授书画技巧，并加以总结。后来，人们经常运用“胸有成竹”这一成语，便是出自这篇文案。“胸有成竹”用来表达为人处事充满自信和心胸坦荡，而“文同”、“与可”、“老可”亦几乎作为了墨竹绘画的化身、代名词。
文同画竹的独特之处在于他的写意画法，即中国画“大写意”，在于他的水墨用笔。他改变了前人画竹常用的勾勒画法，“以墨深为面、淡为背，至与可（文同）始亦。”（米芾《画史》）淡墨一扫，形神兼备，充分表现了中国绘画墨分五色、风格简约的特点。文同的墨竹绘画技法拥有透视原理，明暗的处理就此显现出来。虽然只是简单的墨色深浅的区分，但文同的这一创举，在中国绘画史上却拥有划时代的道理。
北宋大诗人、书法家黄山谷（黄庭坚）曾云： “文湖州写竹，用笔甚妙，而作书乃不逮。以画法作书，则孰能御之？”（元代虞伯生《道园学古录》卷十一）明代文学家王世贞曾经评论道：“石室先生（文同）以书法画竹，山谷道人（黄庭坚）乃以画竹法作书，其风枝雨叶，则偃蹇敧斜，疏绫劲节，则亭亭直上”。她们都总结了文同墨竹和中国书法的相互功效，其影响力非常深远。
元代大书法家赵孟頫有诗云：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若亦有人能会此，方知书画本来同”。后世这些“湖州竹派”的文人画家，更加是继承了文同的墨竹技法，把中国书法的抽象美和布局美引入到墨竹画中，使墨竹画脱离了工笔设色花鸟画，而自成一派，故其墨竹画写实而不繁琐，形神兼备，大受士医生文人们的欢迎。
文同以自己独创的墨竹画技法，横空出世，火速名震四方，来向他求画学画的人络绎不停。对来求画的正派人士，文同都热情接待，大书大画，任意挥洒，皆成佳作。传说他画在墙上的竹子，麻雀信以为真，纷纷飞投过去，碰壁而落，观者惊叹不已！苏轼赞曰：“穷猿投壁，惊雀人牖。”黄庭坚赞曰：“疑风可动，不笋而成。”苏东坡的父亲苏洵赞叹文同墨竹诗云：“羡君笔端有新意，倏忽万状成一挥。”
文同曾经说过：“世无知我者，惟子瞻（苏东坡）一见，识吾妙处。”文同是中国文人画的先驱、开拓者，而苏东坡则发挥了推波助澜的功效。金朝的赵秉文在跋黄华（王庭筠）《墨竹》诗云：“老可（文同）能为竹写真，东坡解与竹传神。墨君有语君知否，须信黄华是可人。”文同画竹，苏东坡诠释其精神，宣传其理念。而后世的像王庭筠这般 的墨竹画家认真师法文同，继续发扬着文同画竹的文人可爱气度、可人雅趣。正是在文同、苏东坡的带动下，这种发端于文同墨竹的文人画意趣，扩展影响到山水画、名人画，在绘画行业全面开花。从此，北宋“文人画”特立独行，蔚然成风。
北宋熙宁三年（1070）四月，35岁的苏轼在与文同共游开封净因院，拜访长老道臻法师之后，写下影响千古的画论名篇《净因院画记》：“与可（文同）之于竹石枯木，真可谓得其理者矣。如是而生，如是而死，如是而挛拳瘠蹙，如是而条达畅茂。根茎节叶，牙角脉缕，千变万化，未始相袭，而各当其处。合于天造，厌于人意。盖达士之所寓亦欤。 ”在这篇文案中，苏轼对文同的墨竹绘画实践、理论加以总结，在绘画史上首次提出相关“常形”、“无常形”、“常理”的绘画思想，对中国文人画的理想、宗旨进行了纲领性的探索。
苏轼在《文与可画筼筜谷偃竹记》中写道：文同从洋州回到京城后，向他求画的人纷至沓来。有的达官贵人附庸风雅，在文同面前故意显摆她们的阔绰，文同非常厌恶、鄙弃她们的为人，将她们送来的绢素抛于地上，愤怒发狠说道：“我要拿这些东西来做袜子穿！”。这充分表现他清高自许、乐道安贫的品性。
当时，文同实在已然疲于应付这些无聊的达官贵人。他想起以他为师、一样善画竹石的苏轼，此时他正在徐州为官。苏轼为人豁达开朗，要是有他在自己身边就好了，他肯定能巧妙为自己应付这些令人讨厌的人了。于是，文同就给苏轼去信说：“我告诉哪些前来要画的人：‘吾墨竹一派，近在彭城（徐州），可往求之。’你们要墨竹画就到徐州，找我的学生苏轼给你们画去。老弟，对不起了，以后做袜子的材料，就都要堆积到你那里去了”。
在文同这封书信中，文同叫作自己的墨竹画风为“墨竹一派”，可见他认为自己的墨竹绘画风格已然臻于完美成熟，足以开宗立派了。
后来，苏东坡公开宣叫作自己属于“湖州竹派”，是文同的弟子，况且得其真传，各善其妙。“东坡本是湖州派，竹石风流各一时”。（苏轼《题<憇寂图>诗》）。“湖州竹派”开创了中国文人画的先河，为中国绘画史打开了一片崭新的天地。
 文同墨竹真迹
做为“湖州竹派”第1位登堂入室的大弟子，苏轼对文同的墨竹不遗余力地进行宣扬。他写下了许多颂赞诗文，大肆鼓吹她们两人的绘画理论。并且跃跃欲试，身体力行。“湖州竹派”能够产生如此深远的影响，苏东坡功不可没。
或许是苏东坡的名气太大，他在文人画派的宣传话语声，乃至盖过了他的老师文同。人们一说起文人画，首要说到的便是苏东坡，文同的墨竹绘画理论、实践，反而销声匿迹了。然而，针对做为中国第1个中国文人画派的“文湖州竹派”，认识的人自然心知肚明，晓得文同便是“文湖州”。这个再怎么绕亦绕不开。于是有人，别出心裁，提出了“眉山竹派”的概念。
“眉山竹派”这个“眉山”当然指的便是苏东坡了。然则这不外是个伪概念。由于苏东坡自己都承认自己是“湖州派”，在中国文人画历史上哪里曾经有什么“眉山竹派”？
明代僧人莲儒编撰了《湖州竹派》一书，系辑录《画史》、《画继》、《图绘宝鉴》等书而成。收录了几十位湖州竹派画家的事迹。这是对“湖州派”总结性的归纳。而提出“眉山竹派”的人亦搬出了一位叫释夷简的明代僧人。
据明代李日华的《六研斋笔记卷一》记载：在元代吴镇给松岩和尚所画的墨竹长卷上，众人作有诗跋，其中释夷简写道：“梅花庵里散花天，翠袖佳人色共妍。居士不缘曾示疾，此君端解替谈禅。眉山（苏东坡）派自湖州（文同）出，淇澳诗从卫国传。回首百年成一梦，三生莫问旧情缘。”
这首诗真的说明了苏东坡画墨竹就自己起始传派了，并且冠以“眉山竹派”？释夷简真的认为苏轼所创立的眉山派墨竹一系源出于文同，并用“淇澳诗从卫国传”的典故来讲明了“眉山派自湖州出”？可惜，在明代画坛，并无什么“眉山竹派”的说法，这恐怕是在曲解这位明代和尚诗句的意思了。
更荒唐的是，这个李日华的《六研斋笔记卷一》古书，字句有脱落，偏偏便是这个“眉山派”的“派”字。很显然，这儿的“派”字是后人凭想象加上去的。和下句诗比对，不如用“画”字更贴切有些。
况且苏东坡说自己“东坡本是湖州派，竹石风流各一时”，本身有标榜自己画竹石有超越文同的意思。虽然说：青出于蓝而强过蓝。然则苏东坡画墨竹还不足以叫作自己是什么“眉山竹派”，他本身便是属于文同开创的湖州竹派。后人何必硬要去自作聪明，胡乱搬弄是非呢？返回外链论坛：www.fok120.com，查看更加多
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发表于 2024-7-21 04:51:57
